Репортаж с образовательной программы НУР 2025: «Urban + art: как сделать паблик-арт объект центром притяжения»
23–25 мая в Национальной библиотеке РТ в Казани проходил образовательный фестиваль НУР 2025, посвящённый медиаискусству. В рамках фестиваля, с 12:00 до 16:00 ежедневно, известные эксперты делились своим опытом, разбирали кейсы и знакомили слушателей с тонкостями медиаискусства. Я посетила лекцию Сабины Чагиной на тему "Urban + art: как сделать паблик-арт объект центром притяжения".
Лекция проходила в заполненной аудитории с проектором. Спикером лекции была креативный продюсер Сабина Чагина, чья яркая внешность (зелёные волосы, розовая юбка, синие носки) сразу бросилась в глаза. Её стиль идеально гармонировал с её родом деятельности и темой лекции. Сразу стало понятно, что сейчас будет говорить креативный человек с нестандартным подходом к искусству.
Сабина Чагина рассказывала о своём творческом пути и опыте работы над различными проектами в области паблик-арта. В ходе лекции на проекторе демонстрировались работы спикера и других художников, таких как Алексей Лука, Миша Most, Дмитрий Аске, Андрей Люблинский, Николай Полисский, Андрей Бергер и другие. Особое внимание было уделено проекту «Сабстанция», культурной экосистеме, созданной Сабиной в 2023 году. «Сабстанция» реализует различные проекты, направленные на создание среды, наполненной искусством, и объединяет людей вокруг современной культуры.
Далее Сабина рассказала о своём пути, который начался с работы над фестивалем «Лучший город земли» в Москве, инициированным мэром Сергеем Собяниным. По её словам, этот фестиваль стал переломным моментом для большого сообщества уличных художников, многие из которых до этого работали нелегально. Фестиваль дал им возможность показать свои работы и привёл к развитию монументальной живописи по всей России. Успех фестиваля привёл к созданию мурала (фасадной росписи) Алексея Луки в Риме. Это подтолкнуло Сабину к созданию творческого объединения «Артмосфера».
Понравилось, как Сабина подчеркнула важность граффити в мире уличного искусства, так как граффити-художники выделяют пробелы в городской среде, с помощью своих работ показывая правительству, где находятся заброшенные места, чтобы власти взялись за их благоустройство и эти места не оставались проигнорированными. Я солидарна с Сабиной, так как сейчас граффити часто ошибочно считается вандализмом, но на это можно смотреть и с другой точки зрения.
Сабина показала примеры работ, отметив самую большую монументальную роспись в мире на стене завода (11 800 квадратных метров), выполненную художником Мишей Мостом в Выксе.(фото 1) Далее Сабина показала работу Дмитрия Аске в Москве на Ленинградском вокзале (которая, к сожалению, была утрачена после реконструкции) (фото 2) и его более свежую работу на Ярославском вокзале.(фото 3) После этого Сабина показала работу Андрея Люблинского - огромную утку в Пионерском пруду парка Горького, рассказав забавную историю этого проекта (концепт предполагал 5 уток, но из-за нехватки бюджета сделали одну огромную, что придало проекту оригинальность).(фото 4) Больше всего меня впечатлила работа Марии Хардиковой - роспись заброшенного вокзала в Мурманской области, поражающая масштабом и готическим стилем.(фото 5 и фото 6) В заключение Сабина подчеркнула важность современных технологий на современных заводах.
Лекция прошла в тёплой, дружеской атмосфере. Аудитория активно реагировала на выступление аплодисментами, а в конце задавала Сабине вопросы, на которые спикер любезно отвечала. Можно было узнать, как продвигаться начинающим художникам, не бояться раскрывать свой потенциал и не сидеть в «панцире», особенно вдохновившись и познакомившись с такими работами художников. В целом, лекция была очень познавательной, давая глубокое понимание сложностей и успехов в реализации проектов паблик-арта.
Рената АСХАДУЛЛИНА
Фото автора